Aktualności

Granica. Rekonesans wizualny.

Sto lat temu Polska odzyskała niepodległość. Rozpoczęty w tym momencie proces kształtowania granicy państwa ciągnął się praktycznie przez cały okres międzywojnia i był echem kolejnych aspiracji władz. Mimo, że kojarzymy jej przebieg z arkuszy historycznych map, rzadko uświadamiamy sobie jak efemeryczna była to linia – przestała istnieć zalewie po nieco ponad dwudziestu latach 
(to tak jakby w 2019 wycofać się ze struktur NATO czy (niewiele później) z Unii Europejskiej). 

Granica państwowa to, poza linią na mapie, najczęściej po prostu pas ziemi rozdzielający dwa kraje, dwie społeczności, dwie kultury narodowe – czy jednak zawsze te podziały są tak klarowne, tak widoczne, tak zero-jedynkowe? Oczywiście: nie. Czy przestrzeń pamięci miejsca, ludzi jest w stanie zachować jej obrazy, artefakty niemal osiemdziesiąt lat później? Tu zdania są podzielone.

Prezentowane prace to wynik fotograficznego rekonesansu wzdłuż zachodniej części międzywojennej granicy polsko-niemieckiej. Celem wyjazdu było spojrzenie na ten obszar bez wstępnych założeń, tez, koncepcji. W rezultacie, po powrocie, wyłoniły się cztery prowizoryczne aspekty: infrastruktura przygraniczna (urzędy celne, drogi techniczne), blizny zawirowań własnościowych po 1945 (odmienne podejście do nieruchomości na ziemiach odzyskanych i przedwojennie polskich), pozostałości umocnień militarnych (bunkry, umocnienia), wreszcie symboliczne zawłaszczania ziem poniemieckich (nazwy nowych klubów sportowych, obeliski i monumenty). Pozostały też fragmenty historii mówionej, ostatni świadkowie – to temat na kolejną odsłonę projektu.

Obrazy na tej wystawie to dwa sposoby (re)konstrukcji przestrzeni w fotografii. Pierwszy to klasyczne anaglify – patrząc przez barwne okulary mamy wrażenie trójwymiarowości zdjęcia. Drugi rodzaj obrazów to wzajemne przenikania spojrzeń na miejsca graniczne – w zależności, które oko przymkniemy, spoglądamy na granicę z jednej, bądź drugiej jej strony.

Wojciech Sternak

Projekt dofinansowany ze środków Katedry Fotografii i Genologii Dziennikarskiej Wydziału Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii Uniwersytetu Warszawskiego.

„TATRZAŃSKA JESIEŃ 2018”

ZACHĘCAMY DO UDZIAŁU XX EDYCJI KONKURSU FOTOGRAFICZNEGO „TATRZAŃSKA JESIEŃ 2018”

Konkurs Fotograficzny „Tatrzańska Jesień”  to cykliczne wydarzenie, którego celem jest podzielenie się wyjątkowymi chwilami uchwyconymi w obiektywie – odkryjmy w sobie talent, patrzmy wrażliwym okiem na barwy tatrzańskiej jesieni, weźmy udział w konkursie. 

Zadaniem uczestników konkursu jest zauważenie piękna i majestatu przyrody tatrzańskiej, bogactwa jej form i zjawisk urozmaiconych  jesiennym  światłem.

W kadrze można  bowiem zatrzymać ulotne chwile szczęścia, warte zapamiętania momenty, magię uczuć…..

Wszystko to  zaczarowane w artystycznym bezruchu jest na fotografii  niepowtarzalne i ponadczasowe.

Nadesłane prace, obok których nie można przejść obojętnie, skłaniają do refleksji; oceniające jury, składające się z wybitnych fotografików oraz osób nie związanych profesjonalnie z tą dziedziną – patrzących na otaczający świat poprzez pryzmat swojej wrażliwości.

Jak co roku fundatorem  specjalnej nagrody za zdjęcie,  podkreślające jego literacką formę jest Bożena Gąsienica, Dyrektor Miejskiej Biblioteki Publicznej im. Stefana Żeromskiego w Zakopanem. Ponadto, po każdej edycji konkursu organizowana jest wystawa.

Każdy kto chce podzielić się wyjątkowymi chwilami uchwyconymi w obiektywie aparatu i zarazić górską pasją innych, ma teraz ku temu okazję!

W Konkursie mogą wziąć udział prace autorów profesjonalnych i amatorów z kraju i za granicy.

Prace należy przesyłać na adres:
Tatrzańska Agencja Rozwoju, Promocji i Kultury
ul. Tetmajera 24
34 – 500 Zakopane.

Więcej informacji znajdziecie Państwo w regulaminie konkursu.

Załączniki:

„Otwieramy razem muzeum – akademia muzealnika”

Muzeum Jana Pawła II i Prymasa Wyszyńskiego to powstająca instytucja, która za pośrednictwem najnowocześniejszych technik multimedialnych i tysięcy eksponatów będzie ukazywać życie i działalność dwóch wybitnych Polaków. Będzie to nie tylko Muzeum, ale również centrum edukacyjne oferujące ciekawe zajęcia.

W najbliższym czasie rozpoczynamy realizację projektu edukacyjnego pt. „Otwieramy razem muzeum – akademia muzealnika”. Jest to kompleksowy program, w ramach którego będziemy edukować dzieci, młodzież i nauczycieli z historii i kształtowania postaw oraz zapoznamy uczestników z tajnikami pracy muzealnika. Zwieńczeniem projektu będzie wspólne otwarcie Muzeum.

Jeśli chcesz nam pomóc w realizacji projektu – zostań naszym Wolontariuszem!

Kogo zapraszamy?

Do współpracy zapraszamy osoby interesujące się fotografią, które chcą zaangażować się w ciekawy projekt i wzbogacić swoje portfolio

Co oferujemy?

  • Szkolenia
  • Udział w ciekawych zajęciach
  • Pisemne porozumienie o współpracy z Wolontariuszem
  • Certyfikat, zaświadczenie
  • Referencje dla najaktywniejszych Wolontariuszy
  • Możliwość rozwijania zainteresowań
  • Poznanie pracy muzeum „od kuchni”
  • Dobrą zabawę

Co mogą robić Wolontariusze?

  • Dokumentacja fotograficzna działań wolontariuszy zaangażowanych w projekt

Jak się zgłosić na wolontariat?

Prosimy o przesłanie wiadomości na adres: wolontariat@muzeumjp2ipw.pl

Kontakt:

Ewa Celińska-Spodar

e-mail: e.celinska@muzeumjp2ipw.pl

tel. 575 954 358

Kolejny sukces naszych studentów na Grand Press Photo!

W ubiegłym tygodniu zostały przyznane nagrody w konkursie Grand Press Photo. 76 fotografów walczyło o wyróżnienia za zdjęcia, reportaże i projekty dokumentalne. Wśród laureatów znaleźli się nasi studenci i absolwenci:

Mateusz Baj – II miejsce za fotoreportaż w kategorii KULTURA I ROZRYWKA

 

 

Aleksandra Szmigiel – III miejsce za zdjęcie pojedyncze w kategorii SPORT

 

 

Zuzanna Sosnowska – nagroda główna w kategorii YOUNG POLAND

Więcej informacji na stronie https://grandpressphoto.pl/

Z punktu A do punktu B.

Dokumentacje podróżne Polski

Coś być musi, coś być musi do cholery za zakrętem!
Przemysław Gintrowski

 

Roland Barthes przypisał fotografii niezbywalną treść wspólną dla każdego zdjęcia: to-co-było. W większości przypadków twórcy wydają się zawczasu wiedzieć, co zobaczą w obiektywie, co zechcą uwiecznić. W relacjach wielu fotografów często słyszymy wręcz o tworzeniu zawczasu swoistej check-listy obiektów i lokalizacji potrzebnych do zrealizowania projektu.

W prezentowanych przez nas cyklach to zogniskowanie na przedmiot nie wydaje się być zbyt precyzyjne. Sądzę, że każdy z nas chciał udokumentować jakąś szerszą prawdę o przestrzeni i czasie, w których żyjemy i codziennie się przemieszczamy. Z racji naszego pochodzenia – padło na Polskę.

Ruszając z pewnego punktu A i zmierzając do odleglejszego B wprowadziliśmy się w pewną ciągłość – liniowość – sytuację nietypową dla fotografii, która ma raczej wrodzoną skłonność do wycinkowości, ułamkowości, czasem wręcz redukując przekaz do punctum. Poprzez setki (czasem tysiące!) przebytych kilometrów wzdłuż i po drodze nadaliśmy opisywanej przestrzeni spójność. Rzeki przestały być zlepkiem podłużnych jeziorek, do których brzegu przybywamy (808,2km, Waldemar Śliwczyński; Dopóki. Wisła, Wojciech Sternak), surrealistyczne blaszane konstrukcje przestały być dziwacznymi efemerydami dopytującymi o swój sens (Niespodziewane sytuacje, Zbigniew Tomaszczuk), autostrada przestała być zbiorem rozłącznym przystanków i przydrożnych barów (Jedynka, Maciej Rawluk). Przywrócenie linearności przedmiotom w erze ich cyfrowej kwantyzacji pozwoliło opowiadać przestrzeni samej o sobie, nawet jeśli przez indywidualny pryzmat każdego z autorów. Niespieszność tych przebytych dróg sprawia również, że czas w nich płynie jakoś inaczej. Polska lat odległych i minionych miesza się z tą najbardziej współczesną.

 

 

Cztery prezentowane projekty pokazują Polskę w różnej skali, w różnych powiększeniach. Widzimy to nie tylko po charakterze odbitek, ale też w formach zogniskowania na treści. Skupiają się na lokalnej, dzielnicowej aberracji, przyglądają się dwóm wielkim polskim rzekom oraz na niegdyś naszej najdłuższej trasie północ-południe – starej jedynce. Sądzę, że zaczęliśmy opowiadać o Polsce przez pryzmat podróży, nie zawsze wiedząc co przydarzy się nam po drodze, co pojawi się za kolejnym zakrętem. Ale wiedzieliśmy, że coś tam będzie – choćby po to, by mogło zaistnieć na fotografii.

Wojciech Sternak

 

Test Day SIGMA i Profoto

12 marca (poniedziałek) w godzinach 14:00 – 21:00 

Związek Polskich Artystów Fotografików: ZPAF

Plac Zamkowy 8, 00-277 Warszawa

Szczegółowe informacje

Zapraszamy na prezentację sprzętu marki SIGMA i Profoto, która odbędzie się 12 marca w siedzibie Związku Polskich Artystów Fotografików w Warszawie. Podczas spotkania będzie można przetestować bestsellerowe obiektywy marki SIGMA, lampy studyjne Profoto i modyfikatory światła.

W Starej Galerii ZPAF zostanie zaprezentowany szeroki przekrój lamp Profoto, m.in. mobilnych B2 i B1X oraz najnowsza A1. Będzie można również przetestować zaawansowany generator studyjny Profoto Pro-10. Dostępne będą także piloty z funkcją TTL oferowane do aparatów Canon, Nikon, Sony, Olympus i Fujifilm. Firma K-Consult zaprezentuje obiektywy marki SIGMA z linii Art, macro oraz najnowszy – dedykowany do fotografii reporterskiej – 24-70mm F2.8. Specjalnie dla użytkowników Sony E zostaną udostępnione podłączenia obiektywów poprzez adapter MC-11. 

Na potrzeby tego wydarzenia zostanie przygotowany plan zdjęciowy, by testowanie sprzętu odbywało się w możliwie zbliżonych warunkach do studia fotograficznego. Lampy Profoto i obiektywy marki SIGMA będzie można sprawdzić na stanowisku fotografii portretowej. W tej części, zaproszona modelka, doświetlana będzie lampami Profoto B1X, D2 oraz najmniejszą w ofercie – A1. Na drugim planie zdjęciowym zainstalowane zostanie specjalne stanowisko do zamrażania kropel wody. W tym miejscu będzie można przetestować lampy Profoto B2 i A1 oraz obiektywy SIGMA z serii Art i Macro, fotografując spadające i odbijające się od tafli krople.

W tym dniu swój sprzęt zaprezentuje również firma Fujifilm Polska.

GRAND PRESS PHOTO 2018

RUSZYŁ KONKURS
GRAND PRESS PHOTO 2018

Magazyn „Press” ogłasza kolejną edycję Ogólnopolskiego Konkursu Fotografii Prasowej – Grand Press Photo.
Zdjęcia można zgłaszać od 15 lutego do 4 kwietnia br. Konkurs jest przeznaczony dla osób zajmujących się zawodowo fotografią prasową. W tegorocznej edycji oceniane będą zdjęcia wykonane między 1 kwietnia 2017 roku a 31 marca 2018 roku.

Fotografie można zgłaszać zarówno w kategorii zdjęć pojedynczych, jak i fotoreportaży. W grupie zdjęć pojedynczych są kategorie: Wydarzenia, Życie codzienne, Ludzie, Sport, Środowisko, Kultura i rozrywka, Portret. Fotoreportaże można zgłaszać do kategorii: Wydarzenia, Życie codzienne, Ludzie, Środowisko, Kultura i rozrywka – ta ostatnia jest nowością w tym roku. Natomiast dla fotografów realizujących dłuższe projekty przeznaczona jest specjalna kategoria: Projekt dokumentalny.
W ramach GPP organizowany jest też konkurs Photo Book na najlepsze książki fotograficzne wydane po raz pierwszy w 2017 roku. Zwycięzca otrzyma nagrodę Photo Book of the Year 2017.

Prace do Grand Press Photo 2018 redakcja „Press” rzyjmuje wyłącznie drogą elektroniczną. Regulamin konkursu, opisy kategorii, porady dotyczące edycji i zgłaszania zdjęć oraz formularze zgłoszeniowe dostępne są na stronie www.grandpressphoto.pl. Ogłoszenie wyników nastąpi w maju.

Zapraszamy do udziału!


YOUNG POLAND
NOWA KATEGORIA
GRAND PRESS PHOTO 2018

W ramach tegorocznej edycji konkursu Grand Press Photo magazyn „Press” wprowadza dodatkową kategorię: Young Poland.

Startować mogą wyłącznie osoby pełnoletnie, które nie ukończyły 26. roku życia, mogą się wykazać już dorobkiem fotograficznym i nigdy wcześniej nie startowały w konkursie Grand Press Photo. Warunkiem udziału jest podpisanie stosownego oświadczenia zawartego w formularzu zgłoszeniowym. 

W ramach kategorii Young Poland oceniane będą zdjęcia ilustrujące życie młodego pokolenia w Polsce. Zdjęcia mogą mieć charakter wydarzeniowy, polityczny, społeczny, kulturalny, sportowy, rozrywkowy – i powinny pokazywać młodych współczesnych Polaków i ich świat.
Na konkurs można zgłaszać zarówno zdjęcia pojedyncze, jak i fotoreportaże – prace, które były publikowane w mediach, jak i takie, które nie powstały na zamówienie mediów.
Termin nadsyłania zdjęć mija 4 kwietnia br.